Наши прекрасные дамы – кружевницы!

Международный кружевной конгресс  в Брюгге  (17-19 августа 2018 г.) с блеском продемонстрировал, на что Вы способны  в сложном в техническом отношении мастерстве коклюшечного и игольного плетения.

Большое спасибо всем устроителям такого грандиозного мероприятия.

Показанными достижениями в развитии новаторских технических приемов и их художественного воплощения,  а также сохранением традиций ремесла  можно только восхищаться.

Кружево ручного изготовления продолжает жить!

Утром 17 августа 2018 года местом встречи кружевниц и всех заинтересованных лиц стала   старинная Сторожевая  башня – колокольня  Бельфорт (фр. Belfort ; англ. Belfry). Высота этой башни 110 м. Туда можно подняться и посмотреть на город сверху.

Рядом с небольшой комнатой регистрации участников открылся  кружевной рынок. О нем и пойдет речь, так как это было первым мероприятием на конгрессе. Здесь мы встретились со знакомыми кружевницами и увидели много нового и интересного для себя.

Ива Прошкова  (слева) из Чехии многим известна. Она побывала в России в городе Радужный Владимирской области на фестивале «Кружевная тропинка в 2017 году. Ольга Скворцова из Тулы познакомилась с ней там. Шарф  в традициях белёвского коклюшечного плетения  (Белёв, Тульская область – один из промыслов кружевоплетения России) соединил обеих замечательных художниц-кружевниц.  В 2012 году я съездила в Прагу, где мне в одном из магазинчиков настойчиво предлагали посмотреть выставку «паличковани» Ивы Прошковой. Я поехала, чтобы её посмотреть, но оказалось, что выставка уже закрыта. Вот в Брюгге я увидела часть работ этого мастера и приобрела её некоторые сколки с авторской подписью.

О другой замечательной художнице  по кружеву Ульрике Лёр (Ulrike Lohr,Германия) я читала в журнале «Коклюшечное кружево» под ред. Н. А. Бурлешиной в номерах №1 – 2009 (6), стр. 22-23; №2 – 2009 (7), стр. 24- 25. В Брюгге её фамилия стала Ulrike Voelcker.

Здесь Ульрика Волькер продемонстрировала сплетенные ею образцы кружева блонды. Все желающие  могли приобрести сколки и книги этого автора.

Ульрике  любезно согласилась  попозировать мне. На фотографии она получилась  сияющей вдохновлённой красавицей, чему я очень рада.

Творческий тандем четы Вольф из Франции на Международном конгрессе кружева показал свое мастерство остроумно и развлекательно. Чего стоит мясорубка, пропускающая через себя нити и выдающая кружево, или кран с кружевной струей! Даниель плетёт кружево шантильи и предлагает обучение этому типу наивысшего достижения коклюшечного  плетения. Её муж  работает с ценными породами дерева, из которых, в частности, сделаны и его коклюшки для плетения.

Французский шарм (фр. charme)  во всей красе!

Я очень долго стояла около госпожи Гудрун Борк. Её мастерство многогранно и глубокомысленно.

Почему здесь настоящие кирпичи? Один из них сшит иглой в технике игольного кружева. Свою композицию автор назвала так: «Разрушение стены 1908-2014, 1961-1989» (Coudrun Borck, 2014-2015).

Она пишет: «Камни возникают в результате извержения магмы и исчезают под воздействием  воды и ветра, тепла и льда. Образуется глина, из которой мужчины  формируют кирпичи и строят  дома. Эти дома разрушаются также. Это напоминает мне о жизненном цикле.

И иногда мужчины возводят стены из кирпичей друг против друга.  Но однажды, к счастью, они тоже разваливаются и меняют  почву».

На родном немецком языке она подводит итог всему: «Werden – Vergehen-_ Werden – ein Symbol  der Unendicheit» («Возникновение – исчезновение – возникновение — формула Вечности»).

Эта работа Гудрун Борк свидетельствует  о высоком профессиональном мастерстве её в области шитого иглой кружева и развитом чувстве юмора.

Каждая работа художницы, представленная на стенде, – это открытие другого мира, в котором классическое кружевное искусство пересеклось с современностью.

Стенд  России представлен изделиями, выполненными кружевницами из города Радужный Владимирской области.  Я поговорила с представителем этой школы Михаилом Парышевым.  Он отметил, что необходимо много работать, чтобы создать новые высокохудожественные изделия, чем он и собирается заниматься в будущем, как художник. Это трудное поприще, успеха ему в этом.

Торговая жизнь шла своим чередом. Для кружева необходимы нитки, коклюшки, книги  с описанием технологий изготовления.

Дотошный осмотр рынка кружева мной был завершен, и я вышла на площадь Маркт (Markt). Здесь я побыла какое-то мгновение, так как надо было торопиться на просмотр других выставок. И, о…, чудо! Судьбе было угодно, чтобы я в это время встретилась с еще одной россиянкой Ниной Зуйковой,  независимым исследователем истории кружева.

Во внутреннем дворе Бельфорта в первый день была очередь тех, кто хотел подняться на самый верх.

На противоположной стороне находилась огромная  выставка  «Живое кружево» («Living Lace»). Она – предмет особого искусствоведческого вдумчивого исследования, и поэтому не входит в задачи данного репортажного материала.

Первой дамой, которую я встретила на ней, была Г. В. Муравьева (Россия, Балахна).  Галина Викторовна непрестанно работает  над созданием авторского кружева с использованием традиций многопарного кружевоплетения Балахны.   С утра на открытии Кружевного конгресса  в Брюгге её наряд украшал авторское  оплечье!  (Кстати, расшитые драгоценными золотными нитями и украшенные драгоценными камнями и жемчугом оплечья (бармы) носили русские высокие особы во время торжественных случаев.)

Оплечье «Бриз». Коклюшечное плетение, многопарная техника, 2018 г.

В этом кружевном изделии  Г. В. Муравьева  использовала две традиционные для Балахны решетки: квадратную и двухбулавную.  В журнале «Коклюшечное кружево» №2-2009 (7) под редакцией Н. А. Бурлешиной  она написала статью «Техника плетения  Балахнинских решеток», стр. 10-20, в которых дается описание их плетения. В оплечье «Бриз» Г. В. Муравьева  использовала новую авторскую технологию  постепенного перехода цвета.

В оплечье «Виноград» Г. В. Муравьева применила авторскую технику плетения полотнянки, названной ею «полотнянка-рельеф».  Представленные балахнинкой изделия,  как по форме, так и по содержанию,  полностью отвечают  задаче развития кружевоплетения, а именно теме «Живое кружево». Надо отметить, что на торжественный приём в честь открытия Конгресса кружева Г. В. Муравьева  появилась  в косынке «Воспоминание о лете» , выполненной в 2017 г. из шёлка в многопарной технике плетения размером 170 х 102 см (!).

К вечеру мы снова пришли на территорию госпиталя Святого Иоанна, который находится на этой  земле с XII века. Его основали монахи августинского ордена католической церкви.

 

Торжественное открытие Международного конгресса кружева, Брюгге, 2018, состоялось в Центре конгрессов, расположенном в госпитале святого Иоанна, 17 августа в2018 года в 18 часов. Зал был полон. Участников конгресса приветствовали на нескольких языках президент организации «Международный конгресс кружева. Брюгге. 2018.» госпожа Veerle Meersschaut и приглашенные гости. Мне запомнилась речь спонсора Fernand Huts, который  напомнил изречение святого  блаженного Августина (ум. около 430 г.) : «Время – это мы». Участники конгресса – кружевницы – создают свою историю и являются участниками культурного развития.

На открытии прошла презентация книги Мартин Брюггеман «Кружево Фландрии. История и современное искусство». 2018. (Martine Bruggeman . «Lace in Flanders . History and Conteporary  Art. Introduction by Karine Huts. World Lace Congress, 2018. Lannoo Publishers, 2018.) Огромный фолиант была в этот день вручен всем зарегистрированным участникам .

Из России на Международный конгресс кружева приехали четыре участника: Г. В. Муравьева (Балахна, слева), О. А. Скворцова (Тула, в центре), О. Ф. Журавлева (Москва, справа), А. Еремина (Балахна). Наши кружевницы сами продемонстрировали свое мастерство.

Четвертого участника  Алевтину Еремину я  сфотографировала со спины. Таким образом, сплетенная на коклюшках фишовка (косынка), показала всё своё великолепие.

В традиционной по форме для балахнинского кружева фишовке Алевтина Еремина использовала  в качестве орнаментального украшения крупные  розы, окаймленные  двухбулавной решёткой, которая при подходе к ним переходит в  плетешки, создающие пространственное разрежение – «тень». Это новаторский прием мастера.  Спереди концы фишовки выполнены клюнёвой решёткой.

Слева – Елена Брофи (Brophy, США, Калифония).  Вторая слева – О.А. Скворцова (Россия, Тула). Вторая справа – А. Еремина (Россия, Балахна). Справа – Кристин Бесквик (Beswick,Австралия, Аделаида).

О. А. Скворцова – профессиональный художник по кружеву, член Союза художников и народный мастер России. Она плодотворно трудится, продолжая традиции белёвского кружевного промысла, разрабатывает сколки и плетет по ним изделия сама.  Её великолепный шарф, показанный на  Конгрессе, выполнен  с характерными элементами кружева Тульского региона (г. Белёв). Вторая авторская вещь  – французская косынка  – изящна и нарядна.

Закончился фуршет  в 21час30 мин. Уже темнело. Дорога обратно нам была уже знакома. Мы вышли к каналу. В свете фонарей город заиграл таинственным отблеском и был прекрасен.

В этот вечер в городе Брюгге мы – О. А. Скворцова и О. Ф. Журавлева – были  приглашены в гости к Елене Брофи, нашей подруге по facebook, проживающей в Калифорнии  и приехавшей на Конгресс кружева издалека.

День завершился отлично!

Продолжение следует.

©Автор: О. Ф.Журавлева

©Фотографии: О. Ф. Журавлева

Метки: World Lace Congress, Брюгге, Международный кружевной конгресс

3 отзывов