Вологда по праву считается кружевной столицей России. Этому способствует в настоящее время и проведение Международных фестивалей “VITA LACE” («Живое кружево»), начиная с 2011 года.

Традиционно на фестивале «VITA LACE» в выставке-презентации можно участвовать всем желающим. На ней нет определенных критериев выбора, что отрадно, так как доступность для самовыражения – это большое благо. Сколько уже кружевниц показало свое мастерство на четырех состоявшихся фестивалях. Они приезжают в Вологду из столичных и областных центров, из маленьких городов, поселков, деревень. Коклюшечное кружево манит их своей красотой, из-за которой лучшие образцы его приравниваются к произведениям искусства. Оно может украшать нашу одежду, быт, выполнять ритуальные действия, такие, например, как свадьба. Его хранили, передавали по наследству, дарили.

Посмотрим, что привезли кружевницы напоказ в 2022 году. Всем хочется увидеть что-то необычное, «новенькое». По-моему мнению, на выставке-презентации этого было предостаточно.

Кружевные изделия на выставке-презентации были объединены по территориальному  принципу. Итак, знакомимся с творчеством кружевниц Москвы, Московской области и «примкнувшим к ним».

Панно кружевное «Корона воина» (рис. 2021 г.) 2021. Автор сколка/исполнитель – Милюхина Лидия Борисовна. Шелк, люрекс, хлопок, проволока, жемчуг, сцепная техника плетения. 70х50. Г. Протвино, Московская область.

Что такое «маскарон»? Я думаю, что многие на этот вопрос не смогут ответить. Лидия Борисовна Милюхина из Протвино Московской области нашла новый способ самовыражения в кружевном творчестве. Она перенесла образы старинных архитектурных барельефов с изображением лица человека (маскароны) в цветное коклюшечное кружево со всеми достоинствами использования техники изготовления.

Панно кружевное «Маскарон гетеры» (рис. 2019) 2019 г. Автор сколка/исполнитель – Милюхина Лидия Борисовна. Шелк, люрекс, хлопок, сцепная техника плетения. 70х50. г. Протвино, Московская область.

Л. Б. Милюхина получила отличное образование, как художник по кружеву, в стенах Московского художественно-промышленного училища (МХПУ) им. М. И. Калинина. Панно, представленные ею на фестивале “VITA LACE”, обладают авторской новизной, эффектны, могут служить для украшения интерьера, музея.

Следующая часть выставки — презентации также является новаторской.

Лариса Николаевна Тен, приехавшая на фестиваль из Ташкента (Узбекистан), обучилась технике коклюшечного плетения самостоятельно по советским журналам «Крестьянка». Как мы знаем, в Узбекистане кружева не плели никогда. Талант декоратора проявился при этом обучении в полной мере. И не обязательно для этого необходимо получить «корочку» об окончании чего-либо. Для меня главным в её творчестве является любовь к Женщине, да, да, с большой буквы. Женщину ношение кружевных изделий выводит за рамки обыденности и рутины, делает её земной Богиней.

Гарнитур-трансформер «Луна и Пионовый Сад». 5 элементов. 2020. (Слева)

Берет «Пионовый сад», размер 57; Манжеты-митенки «Пион» на запонках 22 х17 см; Шарф-Боа «Пионовый сад», 114, 5 х21 см; Волан «Пионовый сад» 116, 5х10 см; Налобная повязка «Пионовый сад», 33х15 см с завязками 114 см. Автор/исполнитель Тен Лариса Николаевна. Ташкент, Узбекистан. Хлопчатобумажные серые нитки №10, канитель и шнурок серебристого цвета. Кружево, сцепная техника плетения.

Гарнитур-трансформер «Золотой Пионовый Сад» состоит из 4 элементов, 2020-2021 (Центр).

Манжеты- митенки «Пион» (2020), 22,5 х 17 см; Налобная повязка «Пионовый Сад», 34,5 х 15,5 см с завязками 101 см;Налобная повязка «Пионовый Сад», 34 х 15,5 см с завязками 78,5 см; Налобная повязка «Пион», 22 х13 см с завязками 105 см. Автор/исполнитель Тен Лариса Николаевна. Ташкент, Узбекистан. Золотые: канитель, люрекс, ленточка шириной 5 мм. Кружево, сцепная техника плетения.

Лариса Николаевна Тен на «Круглом столе» назвала себя «шляпницей». Её творчество напоминает о том времени, когда все дамы ходили в шляпах, но и о современности тоже. По этому случаю я вспоминаю выставку знаменитого английского дизайнера Филипа Трейси (Philip Treacy), который в настоящее время создает уникальные головные уборы, в том числе и для королевской фамилии. Выставку «Шляпы в XXI веке» (27 ноября 2014 -25 января 2015) привозили в Москву и показали в фонде «Екатерина», располагавшемся в «Усадьбе Черткова» на Сретенке. Я посмотрела её. Фантазийные гарнитуры-трансформеры Л. Н. Тен можно смело поставить в один ряд с направлением работ знаменитости.

Костюм «Синий лён» (слева). Кружево на костюме — реплика с праздничных костюмов из деревни Ярославка Ефремовского уезда Тульской губернии 70-х годов XIX в, 2020-2021 г.г. Автор сколка/исполнитель –Джурова Татьяна Дмитриевна. Лен, коклюшечное кружево, численная техника плетения, шитье. г. Москва.

Костюм «Цветущий лён» (справа). Кружево на костюме — реплика с праздничных костюмов из деревни Ярославка Ефремовского уезда Тульской губернии 70-х годов XIX в, 2020-2021 г.г. Автор сколка/исполнитель –Джурова Татьяна Дмитриевна. Лен, коклюшечное кружево, численная техника плетения, шитье. г. Москва.

Русские современные комплекты одежды в исполнении Татьяны Дмитриевной Джуровой выполнены из льняной ткани (Кострома), украшены численным кружевом («бубенцы», «кирпичики», «мысы», «позументное»), сплетенным по образцам старинных (1870) из деревни Ярославка, Ефремовского уезда Тульской области. В них ты, конечно, не богиня, но просто элегантная женщина. Татьяна Дмитриевна от фестиваля к фестивалю поднимает свой кружевной уровень, потому что изучает наше кружевное наследие, дотошно разбираясь в старинных техниках плетения обширного центрального района Поочья (Тульская. Калужская, Рязанская, Липецкая, Нижегородская обл.). Качество её кружевоплетения- отменное, нити, использованные, самые лучшие, сколки, разработанные в эскизном варианте вручную, идеально чертятся на компьютере и распечатываются на зеленой бумаге с покрытием. Всем наработанным она делится — это так замечательно. Наконец, она использует мерное кружево в одежде, то есть уже становится дизайнером (модельером). Эти комплекты одежды я бы хотела носить.

Новая работа – шарф «Живой источник» — Татьяны Дмитриевной Джуровой, посвященная памяти потомственной елецкой кружевницы Дарьи Николаевны Матюхиной (1876-1964), донесшей до нашего времени старинную елецкую многопарную и парно-сцепную техники плетения второй половины XIX столетия, удивляет своей новизной орнамента и выразительностью.

Шарф «Живой источник». Реплика с шарфа (1957), посвящается памяти выдающейся елецкой кружевницы Д. Н. Матюхиной (1876-1964), 2020. Автор сколка/исполнитель –Джурова Татьяна Дмитриевна. Натуральный шёлк, коклюшечное кружево, парно-сцепная техника плетения. 40 х240. г. Москва.

В плетении шарфа «Живой источник», в частности в крае изделия, есть особенности, которые позволяют отличить елецкое коклюшечное плетение от похожего многопарного балахнинского коклюшечного плетения. Именно по технологии плетения он аналогичен шарфам Д. Н. Матюхиной. В мотивах же, использованных в шарфе, во всей композиции его, это безусловно авторская работа Т. Д. Джуровой.

Часто мы слышим критические возгласы по поводу того, что кружевные жилеты и пальто в настоящее время не являются модными. Это опровергают посетители выставки – современные женщины, которые смотрятся в них привлекательно и элегантно. Чувствуется, что им в такой одежде удобно.

Зная трудоемкость и сложность исполнения плетения коклюшечного кружева, с восхищением относишься к работам кружевниц из московского клуба «Узорница». Людмила Николаевна Иванникова создала коллектив, который к фестивалю «VITA LACE» подготовил выдающиеся работы, а шарф Альгиной с использованием решеток балахнинского многопарного кружева является и новаторским.

Шарф цветной, 2021. Исполнитель / автор сколка Альгина Людмила Вячеславовна (клуб «Узорница», Москва). Шёлк, многопарная техника. 150 х20 см.

Многопарное плетение в традициях балахнинского плетения в настоящее время интенсивно развивается. Я помню фестиваль 2011 года, на котором первое место получила балахнинка  Г. А. Котова за свою салфетку. Фестиваль 2017 года стал также триумфом балахнинских кружевниц – М. Карташовой (шарф, первое место, любитель), Г. В. Муравьевой, Н. Н. Жмакиной, Г. А. Котовой, О. Л. Рыковой.

Прошло время и в 2022 году на фестивале в Вологде Людмила Вячеславовна Альгина из Москвы показала ряд своих работ в технике балахнинского плетения. Она отлично овладела всеми приемами старинного кружева из Балахны (плетение в традициях), но особо я выделяю цветной шарф, как новаторское произведение. Получилось очень нежное изделие с гармоничной авторской композицией узора. Край этого шарфа тоже авторский. Это уже современное кружево Л. Альгиной. Поздравляю!

Косынка, 2022. Исполнитель Альгина Людмила Вячеславовна (клуб «Узорница», Москва). Автор сколка Еремина Алевтина (Балахна). Шелк, многопарное плетение. 100см х60 см.

А вот далее Л. В. Альгина демонстрирует владение традициями многопарного плетения. Она делает копию косынки по сколку балахнинки Алевтины Ереминой. Надо отметить, что А. Еремина не является профессиональной кружевницей, но обладает талантом создавать авторское современное кружево на «балахонский манер», много и плодотворно работает в этом направлении. В данном случае хорошо, что прекрасные кружевные изделия не остаются в единственном авторском экземпляре, а создаются копии с него.

 

Пелерина, 2022 г. Исполнитель / автор сколка Альгина Людмила Вячеславовна ((клуб «Узорница», Москва). Шёлк, многопарная техника, 100см х 70 см.

Юбка черная, 2022 г. Исполнитель / автор сколка Альгина Людмила Вячеславовна (клуб «Узорница», Москва). Шёлк, многопарная техника, 70 см, 44 р-р.

Пелерину Л. В. Альгиной, сплетенную с использованием края и клюневой решетки в традициях балахнинского кружева, украшает ветка с крупным авторским цветком.  Это изделие отличает также своеобразное трехчастное построение по горизонтали.

Жаль, что мы не можем посмотреть кружевной узор юбки, сплетенной Л. В. Альгиной в традициях балахнинского кружева (середина состоит из полосы клюневой решетки). Глядя на нее, понимаешь, что это новый предмет в номенклатуре штучных товаров ручного коклюшечного плетения. В свое время я купила костюм (производство Китай), в котором черная юбка была кружевной с машинной имитацией игольного кружева, а блуза с кружевом белого цвета.

Косынка черная. 2020. Исполнитель / автор сколка Альгина Людмила Вячеславовна ((клуб «Узорница», Москва). Шёлк, многопарная техника, 150см х 42 см.

В черной косынке Л. В. Альгиной в данном случае используются балахнинские фоновые решетки, но в этом авторском произведении в узоре уже невозможно увидеть сходство с кружевом Балахны. Людмила Вячеславовна, используя наработанные старинные приемы кружевоплетения, продолжает развитие своего стиля в кружеве. К этому должен стремиться каждый мастер.

Пелерина, 2021 г. Исполнитель Вырыпаева Таисия Юрьевна. Автор сколка Зубарева Ираида Ионовна. Лен с хлопком, сцепная техника, 80 х 65 см.

При просмотре на этот ансамбль понимаешь, что юбка с пелериной не сочетаются. Но нельзя судить строго: на это были свои причины. Вместо ткани под пелерину использовали кружевную юбку Л. В. Альгиной, на которую даже нет этикетки (я полагаю, что это изделие не вошло в выставку-презентацию по срокам изготовления). Я думаю, что юбку следовало показать, хотя и таким образом.

Это значительные и значимые произведения. Пелерина Таисии Юрьевны Вырыпаевой, сколок которой создан талантом профессионального художника по кружеву вологжанки Ираиды Зубаревой, изумительно хороша. Как я писала, создание копий крупных (трудоемких) кружевных произведений способных украсить любую музейную экспозицию декоративно-прикладного искусства  является хорошим делом. В клубе «Узорница» кружевницы продвигают «в жизнь» творчество Ираиды Ионовны Зубаревой, а значит пропагандируют современное искусство вологодского кружевоплетения.

Косынка фаншонка. 2021. Исполнитель Кабирова Людмила Викторовна. Автор сколка Зубарева Ираида. Мулине, сцепная техника. 190 х 46 х 16 см.

В исполнении Людмилы Викторовны Кабировой авторская косынка фаншонка Ираиды Зубаревой приобретает высокий статус идеального кружевного произведения. Красота и гармония. И ощущение радости от того, что это в наше напряженное в политическом отношении время создается: рисуется, плетется. Что бы ни было, а «красота спасет мир», я в это верю.

 

Косынка «Аленький цветочек», 2019 г. Исполнитель Кабирова Людмила Викторовна. Автор сколка Зубарева Ираида. Полиэстер, акрил, сцепная техника. 190 х 46 х 16 см.

На выставке –презентации Л. В. Кабирова показала еще две косынки и палантин, сплетенные также по сколкам Ираиды Зубаревой. Это большой, напряженный и продолжительный труд кружевницы. Отмечу цвет этих произведений. Он — красный. Мы, жители северной страны, относимся к этому цвету по-особенному. Жители мусульманских и католических стран любят черный цвет. А у нас в России всегда любили красный. Хочет поблагодарить Людмилу Викторовну за эту традицию, потому что выбор цвета при плетении зависел только от неё.

 

Палантин, 2020. Исполнитель Кабирова Людмила Викторовна. Автор сколка Зубарева Ираида.

Полиэстер, шерсть, сцепная техника. 190 х 44 см.

Шерстяное коклюшечное кружево является очень редким. Впервые я встретилась с таким на выставке датского кружева в Вологде (2015 г.). Промозглый климат Дании заставил кружевниц обратится к плетению на коклюшках шалей (платков) из шерстяных нитей. В представленном на выставкев Вологде образце датская шаль плелась двухцветной решеткой без использования орнамента. А шерстяной палантин Кабировой-Зубаревой обладает искусно разработанным орнаментом.

Косынка-накидка. 2022. Исполнитель Кабирова Людмила Викторовна. Автор сколка Зубарева Ираида. Канарис, сцепное плетение. 190 х 46х 16 см.

При анализе изделий, сплетенных московской кружевницей Людмилой Викторовной Кабировой, я обратила внимание на широкий диапазон художественных геометрических форм, используемых вологодским художником по кружеву И. Зубаревой. Они не напоминают старинные кружевные вологодские изделия, это чистое творчество. Также художницей используются и различные технологические приемы плетения, ранее не употребляемые в вологодском кружеве.

Палантин, 2018. Исполнитель Вырыпаева Таисия Юрьевна (автор сколка неизвестен). Мулине, сцепная техника, 120 х 35 см.

Еще одна яркая работа члена московского клуба «Узорница» Таисии Юрьевны Вырыпаевой. Довольно крупный раппорт узора ограничивает применение такого палантина. Он подходит для высокой и крупной женщины.

Панно «Гармония Земли и Воды». 2018 Исполнитель/ автор сколка Иванникова Людмила Николаевна. Мулине, метанит, смешанная техника. 23 х 23 см. Выставлялось в г. Зандаам, Голландия, в 2018 г.

Людмила Николаевна Иванникова, руководитель клуба «Узорница» – очень разносторонний и увлекающийся человек. Она изучила многие направления женских рукоделий, преподает их. В последнее время члены её клуба со своими работами участвовали в фестивале «Кружевная тропинка» в городе Радужный Владимирской области, в «Шоу кружевниц», проводимом ВМДПНИ в Москве, а теперь в 2022 году в вологодском фестивале «VITA LACE». К нему они серьезно подготовились. Все работы масштабные и сложные.  Панно «Гармония Земли и Воды» Л. Н. Иванниковой было создано для показа по заданной теме на конкурсе, который проводила Международная организация кружевниц коклюшечного и игольного кружева (OIDFA) в 2018 году в Зандааме, небольшом городке, находящемся неподалеку от Амстердама. Такое «пейзажное» направление в коклюшечном плетении появилось недавно. В 2011 году на Первом Международном фестивале “VITA LACE” его показала Бистра Писанчева (Болгария). А вот в 2022 году — Л. Н. Иванникова. На общей фотографии экспозиции клуба «Узорница» показан фартук в «русском стиле» с михайловским кружевом. Это тоже её работа. Я видела в фотографиях изделия других участников клуба «Узорница». Их нет на фестивале. Мне они показались интересными и творческими.

Объемная композиция «Паутина». 2020. Автор сколка Урываева Ирина Анатольевна. Исполнители – Урываева И. А., Скачкова Э. А., Косаганова Н. Ю., Халина Е. Е., Веревкина Е. Б., Люленкова Л. И. Металлизированная нить, проволока. 60 х 60 см.

Ирина Анатольевна Урываева – профессиональный художник по кружеву, окончившая Московский художественно-промышленное училище (МХПУ) им. М. И. Калинина. Уже в 2001 году она написала учебный курс в книге «Кружевоплетение на коклюшках», а далее последовали уроки в технике коклюшечного плетения в журнале «Лена-рукоделие» (2003-2007).  Она обладает педагогическим талантом. Об этом я могу судить потому что занималась у неё в 2018 -2019 гг. по московской программе «Долголетие» в филиале «Наш Арбат», организованном ГБУ «Центр». Это были удивительные занятия, совместные выставки и участие в различных мероприятиях. О своей работе по программе «Долголетие» И. А. Урываевой был сделан доклад на «Круглом столе» фестиваля «VITA LACE».

Объемная композиция «Паутина» заинтересовала посетителей выставки-презентации, о ней кто-то при мне говорил вслух. Паук и сотканная им паутина – интересное явление. Именно в паука превратила греческая богиня Афина-Паллада, покровительница воинов и рукодельниц, ткачиху Арахну, вздумавшую с ней поспорить о мастерстве. Я вижу эту композицию, расположенную не на стене, а в увеличенном масштабе в объеме пространства. Коклюшечное плетение выходит за пределы двухмерного измерения, а это есть развитие старинного ремесла.

Объемная композиция «Букет Поочья». 2019. Автор сколка Урываева Ирина Анатольевна. Исполнители – Урываева И. А. , Скачкова Э. А., Косаганова Н. Ю., Халина Е. Е., Веревкина Е. Б., Люленкова Л. И., Васильева Е. В., Громова Л. М., Шкодина С. В., Байкалова В. Н., Джурова Т. Д. Хлопок, проволока, мулине. 50 х 30 см. Металлизированная нить, проволока. 60 х 60 см. Студия современного кружева Урываевой И. А.

Когда-то мы пели песню по названию «Венок Дуная». В объемной композиции «Букет Поочья» собраны рукотворные цветы с русской реки Оки, самым крупным притоком Волги. Она проходит по нескольким центральным областям России (Орловская, Тульская, Калужская, Московская, Рязанская, Владимирская, Нижегородская области).

В композициях, созданных участниками студии современного кружева И. А. Урываевой, коклюшечное кружево становится «говорящим арт-объектом», выполняя функцию новых художественных форм.

Внизу справа. Полотенце «Рязанское», 2020. Автор сколка /исполнитель – Дигурова Татьяна Михайловна. Лен, мулине, кружево, ручная вышивка.  Многопарная техника плетения, 118 х 43 см. ГБПОУ «Воробьевы горы», Москва.

Вверху справа. Салфетка «Приглашаем на чай», 2020. Автор сколка Арина Алексеевна Баскакова. Исполнитель Ярикова Галина Николаевна. Мулине ПНК им. Кирова, мерное кружево. 50 х 50 см. Москва.

Примечание. Галина Ярикова в категории любители на конкурсе «Изменчивое кружево: « От истоков к современности» получила II место за панно «Нижегородские хранители домашнего очага».

Слева расположены три работы кружевницы из Михайлова Рязанской области.

К сожалению, мне удалось прочитать этикетку, расположенную только под центральной салфеткой в левом ряду.

Салфетка «Гребешки» (рис. 2000), 2021 г. Автор сколка Мешкова Валентина Алексеевна. Исполнитель Гылина Татьяна Васильевна. Лён отбелённый, нитки «ирис», парная техника плетения, 40 х 40 см. г. Михайлов, Рязанская обл.

Интересно сравнение московских и михайловских работ. Есть разница. Мне по душе оказались работы из Михайлова. По моему мнению, в михайловском кружеве использование нити черного цвета в качестве тени придает кружеву иллюзию трехмерного пространственного измерения, особую фактурность. Но в работе Т. М. Дигуровой из Москвы, создавшей собственный сколок в традициях михайловского плетения, есть развитие, а это очень ценно для истории кружевоплетения.

Мне удалось встретиться и поговорить на фестивале с Народным мастером России из Михайлова Лидией Анатольевной Аверочкиной. Она — наследник традиций михайловского плетения. Её платье и рушник отделаны авторским михайловским кружевом («бубенцы», «мысы», «речка»), в котором красный и темно-синий цвета доминируют.

 

Верхний ряд.

Слева. Комплект украшений (колье, браслет, серьги) «Северное сияние» 2021 г. Автор сколка — Ворожцова Лидия Николаевна. Исполнитель – Афанасьева Елена Феоктистовна. Материал – металлизированная серебряная нить, жемчуг. Сцепная техника плетения, колье 20 х 8, браслет 19 х 6. г. Москва.

Расположение браслетов перепутано. Справа расположен браслет, относящийся к комплекту «Афродита».

Браслет «Нежность» (рис. 2020 г.), 2020. Автор сколка — Ворожцова Лидия Николаевна. Исполнитель – Афанасьева Елена Феоктистовна. Материал – металлизированная серебряная нить, жемчуг. Сцепная техника плетения. 19 х10 см. г.Москва. Висит на верхней планке с левой стороны от серег.

Справа. Комплект украшений (колье, браслет, серьги) «Афродита» 2021 г. Автор сколка — Ворожцова Лидия Николаевна. Исполнитель – Афанасьева Елена Феоктистовна. Материал – металлизированная серебряная нить, жемчуг. Сцепная техника плетения. г. Москва.

Нижний ряд.

Справа. Колье «Кельтские узоры» (рис. 2019 г.), 2020 г. Автор сколка/исполнитель – Приевич Софья Степановна. Хлопок, металлизированная нить, стразы, кружево, сцепная техника плетения 17 х38 см. Московская обл., г. Люберцы.

Второй справа. Браслет «Кельтские узоры» (рис. 2019 г.), 2020 г. Автор сколка/исполнитель – Приевич Софья Степановна. Хлопок, металлизированная нить, стразы, кружево, сцепная техника плетения 10 х20 см. Московская обл., г. Люберцы.

Слева. «Ожерелье на леске», 2019 год создания изделия. Автор сколка София Приевич/ исполнитель – Анна Ванина. Хлопчатобумажная и металлизированная нити, проволока, стразы, 19 х18 см. Московская обл., Малаховка.

Второй справа. «Бабочка» в браслете, 2018 год создания. Исполнитель –Анна Ванина. 6х8 см. Московская обл., Малаховка.

Эту часть выставки-презентации можно охарактеризовать русской поговоркой: «Мал золотник, да дорог». Это сложные по форме авторские женские украшения, выполненные из металлизированных нитей при помощи коклюшечного плетения. Вспоминаю историю. Впервые в 8 декабря 2011 г. я увидела ювелирные кружевные изделия в технике коклюшечного плетения, выполненные Ханной Беренс (1950 г. р.) из нитей из чистого серебра и золота (585 пробы) на выставке «Датское кружево в пору своего расцвета» в Москве. Это было ожерелье (1997/1998) и браслет причудливой формы (1996). Затем в 2015 году состоялся показ коллекции датского кружева на выставке «Датское кружево: история и современность» в Вологде, в Музее кружева. На этой выставке они (ожерелье и браслет Ханны Беренс) также были показаны публике. В 2013 году я купила комплект (серьги и два браслета) из современных металлизированных нитей золотого цвета у Эвы Шпила (Eva Szpila, Бобова, Польша) на фестивале «Кружевная тропинка», состоявшемся в г. Радужный Владимирской области.

Софья Степановна Приевич в комплекте «Кельтские узоры» разработала интересное объемное коклюшечное плетение из золотых металлизированных нитей, которое обладает новизной и смотрится очень эффектно.

Вверху слева. Брошь по мотивам средневековых фибул. 2020. Автор сколка/исполнитель – Власова Ирина Анатольевна. Метанит, полиэстер, вискоза, численная техника плетения, диаметр -10 см. г. Петрозаводск, Республика Карелия.

Справа. Мужская брошь “Hofe”, 2021. Автор сколка/исполнитель – Власова Ирина Анатольевна. Вискоза, полиэстер метанит, гематит, сцепная техника плетения. Г. Петрозаводск, Республика Карелия.

Внизу слева. Серьги «морошка» (рис. 2018 г.), 2018 г. Автор сколка/исполнитель – Невельская Екатерина Львовна. Полиэстер, полимерная глина, фурнитура, кружево, сцепная техника плетения. г. Москва.

Слева. Комплект «Белое золото» (рис. 2018 г.), 2018. Автор сколка/исполнитель – Невельская Екатерина Львовна. Металлизированная нить, бусины, фурнитура, кружево. Сцепная техника плетения, 30 х25 см. Москва.

В центре. Брошь «Большая орхидея» (рис. 2019), 2019. Автор сколка/исполнитель – Невельская Екатерина Львовна. Металлизированная нить, жемчуг, фурнитура, кружево. Сцепная техника плетения.

Справа внизу. Серьги «малина» (рис. 2018 г.), 2018 г. Автор сколка/исполнитель – Невельская Екатерина Львовна. Полиэстер, бисер, фурнитура, кружево, сцепная техника плетения. г. Москва.

Справа. Подвеска «Анемон», 2021 г. Автор сколка/исполнитель – Власова Ирина Анатольевна. Метанит, полиэстер, натуральная бирюза, численная техника плетения, диаметр -10 см. г. Петрозаводск, Республика Карелия.

В этой части экспозиции выставки-презентации И.А. Власова, кандидат педагогических наук, доцент кафедры технологии, изобразительного искусства и дизайна Петрозаводского государственного университета, директор Ремесленной академии «Неро», продемонстрировала свой высокий уровень в создании авторской бижутерии с использованием технологий коклюшечного плетения и художественного проектирования. Её талант организатора позволил объединить в своих изделиях: ювелиров, кожевников. Её кредо: «Коллаборация ремесел: новый ренессанс кружевоплетения» (доклад был сделан на научной конференции в Балахне в апреле 2022 г.) Термин «коллаборация» обозначает «сотрудничество».

Палантин «Осенний поцелуй» из серии «Времена года», 2020 г. Хлопок, ручное ткачество (Валентина Власова). Кружево. Автор сколка/ исполнитель – Власова Ирина Анатольевна. Многопарная техника плетения (торшон) 185 х 49 см. г. Петрозаводск, Республика Карелия.

Шарф И. А. Власовой из серии «Времена года» представляет собой часть задуманного проекта по совмещению ручного ткачества с отделкой из коклюшечного кружева. Это была первая вещь, на которую я обратила внимание из-за своей оригинальности, когда зашла на выставку- презентацию, устроенную на IV Международном фестивале “Vita Lace” в Вологодском музее- заповеднике «Вологодский кремль» (14 – 17 июля 2022гг.)

Проведенный анализ этой части кружевных изделий показал большое разнообразие номенклатуры представленных работ, отличное владение кружевницами технологий сцепного, парно-сцепного, парного и численного коклюшечного плетения, использование новых художественных узоров и форм. Кружевницы поработали на славу! Так говорили ранее.

Смотрите мою статью о выставке -презентации на фестивале «VITA LACE» в 2017 году

©Автор: О. Ф. Журавлева

©Фотографии: О. Ф. Журавлева

2 августа 2022 г.

 

 

 

3 отзывов